徐震时，1938年1月生，上海松江人。海派大师程十发义子。国画家、摄影家，人民美术出版社编辑室主任、编审。1965年毕业于浙江美术学院国画系（现中国美术学院），师从院长潘天寿、方增先等名家，享受国务院政府特殊津贴。

现为中国民族建筑研究会书画艺术专业委员会副秘书长，中国出版协会年画艺委会主任，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会副秘书长，中国扇子艺术学会顾问、原常务副会长。曾任中国美术家协会年画艺委会常务副主任，中国扶贫基金会理事、荣誉理事、书画扶贫办副主任等职。

从事美术工作60余年，敬业奉献，出书育人，致力于中外出版文化交流，为中国奥运会主编国家礼品画册《丹青流芳》《书画扶贫功在千秋》等图书，受到中共中央宣传部、原文化部、人社部、新闻出版署、出版总署、民政部等国家部委和中共北京市委、市政府表彰。获“全国新闻出版系统先进工作者”称号，“全国年画贡献奖”“全国年画特殊贡献奖”“《中国美术分类全集》编辑出版贡献奖”、莱比锡“世界最佳最美的图书铜牌奖”、日本世博会“新建筑住宅设计”三等奖（合作）。设计的中国红参展产品在比利时尤里卡世博会获金奖。获“共和国60年突出贡献人物”“十佳英模人物”“建党90周年突出行业人物”“感动中国杰出文化传承人”“世界和平艺术家”“首届世界和平书画作品金奖”“共和国精英人物”“联合国中华文化传播大使”“英国皇家骑士勋章”“瑞典皇家北极星勋章”“中华文艺巨匠”“世界文化巨匠”“中国最具魅力艺术家”“世界最美艺术大师”、ISQ9000A国际认证国画师、“2017感动世界艺术人物”等荣誉。2018年元旦，徐震时·董春莲彩墨交融画展在巴黎成功举办，画册同时出版发行。2018年分别赴俄、美、日参加世界杯·中俄艺术大师作品展，中美、中日建交40周年文化交流展，任团长分别致辞祝贺。建国70周年出版发行《祖国之星》《承载历史 传播文明》等画册和国内外个人邮册。

让作品具有可读性一一记新文艺群体画家徐震时

好看的画有形式美，耐读的画有内涵美。画家徐震时的作品不但好看，同时也注重提升作品的可读性，可以边看边读，给欣赏者带来悦目赏心的审美体验。

徐震时的水墨作品，有古典主义风格，也有笔墨当随时代的时尚表现。比如画松树、画仙鹤这些传统的题材，笔墨技法都是严谨正宗的，又可以表现出当代人乐见的审美形象，一下子就能拉近作品与大众的审美距离，从而赢得了比较广泛的艺术受众。打个比方，就好比老的京剧《苏三起解》，现在的人听的一脸茫然，未必愿意听，而用京腔京调唱《脸谱》可以赢得好多掌声。徐震时创作的传统题材画，类似可以吸引当代审美心理的唱脸谱、大碗茶。

比如《风驰骏马》这件作品能说明这个问题，画里用娴熟的笔墨技法，创作与时代审美意识同步的作品，飞驰的马儿、牧马的姑娘、天上的云、地上的草，都写意成歌唱幸福与美好的字眼，组合在一起，就是一篇可以长久品读的散文诗，可读性让他的绘画作品拥有可贵的文艺品质。这说明徐震时画画，有笔墨当随时代的文化自觉，他的作品可以记录种种文化信息，把个人对现实的感触融进画里，与君共读！

徐震时的画法兼工带写，有随性的小品画，也有体现大格局的创作。无论小品大画，都注意诗性表达。比如《水仙花》是赞美自然的诗，《渔家女》是解读心灵的诗。诗的气韵再伴随内心汩汩流淌出的情感一起在画里涌支，画画这件事就超越了状物写实的阶段，画得相当有心性。无论什么题材的作品，一看就是内心酝酿出来的成熟结果，不生涩，很流畅。他的画属于用感情和心态织成的精彩，依心作画，可以深读。深读之后《渔家女》就不仅是一个女子的形象，而是可以由此触心，体验渔家人精神风貌的窗口！

徐震时提升绘画可读性的自觉性，还表现在对重大题材的关注上。他是老一辈画家，对领袖人物的塑造很热情，也充满感情，展示出优秀的造型能力，并且在月份牌年画里介入中国画的寓意风格，用云天、仙鹤、百花去烘托情景，写实的基本框架里铺陈进丰富的意象，成为中国式肖像实践的案例。这种中西结合，文化兼容的做法，无疑对提升绘画作品的可读性也是有益的。这种既有写实造型技巧，又有中国画意象美好的肖像作品，有利于改变重大题材作品的范式化，可以为这一题材带来新鲜可读的魅力。

||作品鉴赏||

徐震时作品《康巴盛会》145cm×380cm 2013年

徐震时作品《神州大地》  1993年  104cm×164cm（徐震时  金家翔  张晓君作，全国获奖作品，入编  《中国现代美术全集》）

徐震时作品《水仙花》

徐震时作品《草原之春》（与赵幼华合作  全国获奖作品）2008年135cmX96cm

徐震时作品《葡萄架下丰收曲》  2000年  96cm×59cm