对欧洲音乐界来说，2020年是艰难的一年；瑞士琉球节和德国瓦格纳节等大型夏季音乐节都被取消了。奥地利萨尔茨堡音乐节，恰逢今年一百年，是今年夏天欧洲唯一保留的大型音乐节。据德国南德报纸报道，欧洲三大古典音乐节之一萨尔茨堡音乐节周日闭幕，"在萨尔茨堡音乐节上取得了积极的平衡！"这110场演出共吸引了来自39个国家的76500名观众，入场率为96%。节日期间没有新冠肺炎感染的病例。德国洪堡大学(Humboldt University)的文化学者斯图克(Stoucker)认为，在这种新模式下，欧洲音乐节也可以在危机中扭转局面。

疫情一百周年

受疫情影响，8月1日开幕的萨尔茨堡音乐节原定规模缩减至110场演出，包括音乐会，歌剧等，活动时长从44天缩减至30天，场馆从16个缩减至8个。当然，严格的防疫措施必不可少。今年去参加音乐节的维也纳乐迷Lena告诉《环球时报》，"门票是在网上买的，而且是实名的，便于追踪疫情。"Lena，今年去参加音乐节的维也纳乐迷告诉《环球时报》。演出前，每个人都拿到预防接种手册，疫情联络专员现场监督，所有人员必须戴口罩，无餐饮服务，无中场休息。

今年的音乐节在内容上有几个特点。首先，女艺术家成为主角，比如著名指挥家乔安娜·马尔维茨(Joana Marvitz)和维也纳爱乐乐团联合演出莫扎特的经典作品"魔笛手女人的心"。此外，诺贝尔文学奖得主、奥地利作家彼得·汉克的作品"兹德尼克·阿达梅克"首映，以及贝多芬250周年生日相关主题活动。尽管音乐节规模不断缩小，但一个月的演出仍然创造了870万欧元的收入，其中2/3属于表演集团。虽然这个数字比前几年要少得多，但对于处于危机中的音乐产业来说，这是一场灾难。音乐节的艺术总监马库斯·辛特豪森叹了口气："大型音乐节迈出了重新开始的第一步！

事实上，早在两个月前，欧洲最早爆发的意大利音乐节就开始举办拉万纳音乐节，全市共举办了40多场活动。法国音乐节也于6月在波尔多和马赛举行，重点是街头音乐。目前，欧洲国家已开始重新举办音乐节，但大多数国家限制了音乐节的人数。各国政府还资助了音乐节。8月份，德国政府宣布为整个音乐领域提供约1.5亿欧元的资金，其中8000万欧元用于现场音乐会和音乐节组织者，通过这些资金，音乐节的组织者可以获得高达800000欧元的资金。英国政府还拨款15.7亿英镑设立文化恢复基金。

在这场夏日音乐大潮中，也出现了一批首屈一指的演出行业巨头，全球最大的现场音乐公司Live country就是其中之一。近年来，该公司收购了欧美多个音乐节，每年超过100个音乐节，包括英国牛津荒野音乐节，德国轨道摇滚音乐节等等。这种公司化打破了传统的欧洲城市主导的模式。"斯托克分析说，它的好处是以市场为导向，商业化，更好地迎合年轻人。事实上，现在很多欧洲音乐节也会将部分业务外包给专业机构，比如宣传推广外包给公关公司，舞台，餐饮等都有单独的承包商。这种商业化运作也导致了很多音乐节模式的雷同。对此，一些音乐节组织者辩称，音乐才是最重要的部分。但也有人认为，并非只有音乐，正因为如此，每个音乐节都应该有个性特征。

作为文化的一部分，音乐节象征着人类的精神需求，但面对新冠肺炎等危机，它将变得非常脆弱。欧洲媒体认为，今年欧洲一些音乐节已被取消或在网上举行，但单凭一种方式，就很难达到往年音乐节的现场效果。一位欧洲文艺人士表示，特殊时期的文化活动被迫在网上展示，但网络活动需要与线下模特展示大不相同，强调观众的在线体验才能成功。它还为欧洲音乐节的组织者带来了新的灵感--即使这一流行病在未来得到彻底控制，它也可以在现场和网上发展，以吸引更多来自世界各地的观众。

现场音乐会将专注于体验感，比如激光、LED大屏幕、4K高屏幕，或者使用人工智能、5G等技术，还可以提供各种美味的食物。根据调查，99%的后世纪末的人推荐他们在社交媒体音乐节上找到的食物，社交媒体对音乐会的重要性也在增长。音乐节和虚拟技术的结合也将成为未来数字音乐节的发展方向。